11月14日上午由湖南省青少年宫协会、湖南省音乐家协会钢琴专业委员会以及湖南省青少年活动中心共同主办的公益性讲座“湖南省第八期钢琴师资培训”如约在青少年活动中心举行。主讲吴易颖博士继上次车尔尼练习曲的课程之后，再次精心准备，用他深厚的学识通过浅显易懂的方式为我们讲解了“如何在现代钢琴上演奏巴赫”。

巴赫，巴洛克时期极为重要的音乐家，西方“音乐之父”，音乐界的建筑师，却因为其超前的乐思和复杂的架构不轻易为世人所接受。吴博士在课堂上向我们提供了珍贵的小步舞、加沃特舞、波兰民间舞和慕赛特的视频，现场大量的乐曲举例及示范，以非常有代入感的方式让我们亲近巴赫，如同时空穿梭一般的来到了久远的巴洛克时期。吴博士现场演奏信手拈来，演奏规范中不失灵性，安宁中饱含歌唱，让人深深沉醉。

 巴赫这样一位离我们如此久远的音乐家，作品又是这样富于内涵，怎样才能通过短短的一个上午让我们真正了解巴赫的伟大，体会到巴赫音乐的美感？吴博士从巴赫的人生成就、理解与演奏巴赫作品需要克服的难点、巴赫时期演奏的常用乐器及记谱法、《巴赫初级钢琴曲集》和《二部创意曲集》的演奏方法等四个方面方面为老师们一点点拨开云雾。

 吴博士说：“首先，巴赫当时所用的乐器有管风琴、大键琴及击弦古钢琴，这三种古老的乐器与我们的现代钢琴结构和发声原理都大相径庭，巴赫时代的记谱法自由，给演奏者以很大的创作空间，而在历史长河中怎样演奏巴赫的作品各学派说法可谓百家争鸣，因此演奏巴赫作品不可过于教条，要懂得变通，从巴赫的创作本意出发演奏出富有歌唱性美感的作品。第二，巴赫在调式的使用上别具匠心，不同的调式都赋予了它特别的含义和情绪，学习时要留心细品。巴赫作品拍号数字越大，曲目越轻盈，他的复拍子往往比单拍子快，演奏巴赫的舞曲要与相应的舞蹈的节拍感和风格保持一致。第三，巴赫在创作中常用主题的转位、倒影手法、时值增减、卡农等手法，他在织体上也充分展示了他超于常人的创造力。第四，在指法编配上巴赫在创作时就已成竹在胸，但从不标记也是为了给演奏者以最大的创作空间。巴赫的音乐可以使用踏板，但要收敛和控制。”

吴博士的讲座语言生动，妙趣横生！他在课后的答疑环节中特别指出巴赫作品的入门对于琴童来说需要尽早，对于今后作品的理解和清晰的思路大有帮助。

湖南省第九期钢琴师资培训班将于12月19日举行，欢迎老师们踊跃参加！