湖南株洲市戏剧传承中心精心打造，经肖鸿斌策划出品，编剧张林枝，作曲杜鸣，主演王丽达等主创人员历时两年的呕心沥血创作、排练、合成，歌剧《英雄》终于以它最美的艺术形象呈现在首都的舞台。自2018年1月首演，已连续演出38场，观众近5万人，赢得了业内外人士和广大观众的高度赞扬和肯定，歌剧《英雄》无疑是一部值得骄傲的力作。它采用了现实主义和浪漫主义相结合的创作手法，讲述了中国共产党第一个女党员缪伯英（英）与株洲籍的中共早期党员何孟雄（雄），在上世纪20年代大革命低潮时，为了共产主义事业和革命理想，舍身忘死，舍小家为大家，舍自己为人民，与国民党反动派顽强斗争的革命事迹……

歌剧《英雄》成功地塑造了缪伯英、何孟雄这对英雄夫妻的形象。全剧始终以“缪何之恋”为主线，让这种根植于共同理想中升华的“爱”贯穿于所追求的共产主义事业之中，从初恋到最后的生死离别，全剧恋情曲折，跌宕起伏，感人至深，催人泪落。

  《英雄》中唱词唱腔的通俗化、地方化是整部歌剧最为出彩的亮点。作者在创作形式上采用包含了湘东路子在内的花鼓戏元素，无论是唱词还是唱腔，都较好地表现了湖南人的那种霸得蛮、耐得烦、不惜死的火辣性格和革命精神，而这种精神又是大革命低潮时所需要的，同时也呈现给观众一种地域的亲切感，仿佛像方言小说那样，较好地表现了男女主角作为湖南人的艺术形象，在继承传统艺术的基础上，是探索现代歌剧与传统歌剧相结合的一次大胆的尝试。序幕中《湖南妹子到京城来》：

（男）“哎呀，啧啧，哎呦，啧啧……湖南妹子到京城来，打双赤脚不穿鞋，印花包袱肩上背，背来了灿烂的笑容啊，火热的情怀！（女）城里哥哥你莫笑我，我打赤脚好得多，上山挑得千斤担，下水摸得泥鳅和田螺。” 这首改编自《湖南妹子进城来》的民歌，通过男女声对唱的形式，把一个坦荡纯真的闯京城的湘妹子情怀的缪伯英再现得淋漓尽致。唱词中的开头语“哎呀，啧啧！莫等”是典型的湘东口语，流转认可度高。剧中的唱词还大量吸纳了流传于湘东的民间故事，这其中就有何孟雄的故乡炎陵县关于始祖炎帝的故事。《史记》载：炎帝兵败，游走于三湘大地，奔波在罗霄山脉之中，葬于茶乡之尾。缪何的家乡高山之巅遍植各种茶花、杜鹃，迎寒开放，象征着共产党人坚韧不拔革命意志。《还剩一回也要逞英雄》：“要上那个高山哟，那就莫怕风，要下那个大海呀，那就莫怕龙，好花不怕霜雪打，霜雪越打花越红。” 这部分唱词唱腔就脱胎炎帝故事，传说炎帝神农制伏了海底的蛟龙，尝百草，种稻谷，开启了农耕文明，让百姓过上了安定的生活。唱词中“霜雪越打花越红”象征意义浓厚，唱腔中俚语押韵，湘味十足……全剧另一个显著的特征，就是围绕凝聚在英雄情结上，中华民族自古崇尚英雄，而身为共产党员的缪伯英、何孟雄夫妇把个人感情与革命的英雄情结完美地结合为一体，既有青春的气息，又有热血的挥洒，第二幕《酒歌》中有较好的体现。“火红的包谷须，是英雄头盔上的缨，金黄的包谷粒，是英雄铠甲上的鳞，滚烫的包谷酒，是英雄燃烧的情……” 火热的诗情，引发了广大观众的强烈共鸣和对革命时代精神的怀恋，自觉地激发了人们的爱党爱国的感情。

该剧的唱词和唱腔，象一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇，尤其是在第二幕《热恋.酒歌》与第四幕《生死恋.长歌》的主词唱段中《握住你的手》：“来不及温一壶诗酒，与你煮尽千古风流。没能够借一曲琵琶，与你弹奏未雨绸缪，来不及留一张婚照，与你携手人生锦绣，没能够共一行书，写尽天长地久，什么都不要，只要握住你的手，一切都拥有……。” 那种人在情在，人去魂留的刻骨铭心的爱恋、情梦，天上人间，刻画英雄恋人既刚毅又柔情的性格音乐形象，立体地再现历史人物，其丰满的性格特征真实可信，让观众久久地沉浸其中不能自己。

整剧的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻划，具有深刻的交响性。

演员的演唱，是整个歌剧的另一个亮点，无论是缪伯英的饰演者王丽达，还是何孟雄的饰演者王传亮，主演的唱功堪称经典。反面人物屈修文的饰演者王尊强，肖芷兰的饰演者徐弘，他们的唱功都不乏精彩，缪父的饰演者杨立新，缪母的饰演者金冬妮，在演出中都有不俗的表现。王丽达作为这部歌剧产生地株洲人较好地表现了剧中人的湖南元素，她的高音嘹亮，低音委婉，磅礴而深情，明快而悠远，她的演唱不仅仅是单纯的美声唱法或者民族唱法，而是融入更多气声和地方戏元素，她曾登台演唱过非物质文化遗产的醴陵民歌《思情鬼歌》，能较熟练地掌握和驾驭地方民歌演唱技巧并使之更加通俗……

第二幕《热恋.酒歌》中的弱声合唱，表现了人物从倾恋的角度出发，更加人性化感人化。其中最长的唱段足足有10分钟之久，非常考验演员唱功，全剧中有许多三重唱、四重唱的片断，还有那原汁原味的山歌号子，合唱团男女多声部的和声演唱，让观众们在音乐的欣赏和淘醉中领略了现代大型歌剧所带来的艺术魅力。

一部出色的艺术作品不仅体现在它的专业性和流传度上，更体现在剧中的角色塑造是否能给人留下深刻的印象，是否能打动人心，歌剧《英雄》成功地做到了这点，随着时间推移和演出场次的增加，人们对歌剧《英雄》会有更多的了解和认识，它的艺术价值如同缪伯英和何孟雄的英雄事迹那样，抹去了历史的尘埃，以其鲜活的生命力呈现在当代歌剧舞台上。