8月2日晚上观看了株洲市戏剧传承中心创作演出的民族歌剧《英·雄》，我不由得为我们株洲能够创作出这么优秀的歌剧而感到骄傲、自豪。纵观何孟雄烈士与缪伯英烈士短暂的一生，有太多的光辉事迹值得被搬上舞台，为广大人民知晓和传颂。然而由于歌剧受到场景少、节奏慢等局限，无法在两小时的时间内展示过多的内容，只能选取一条主线进行深描、其余的支线作为烘托。本剧选取的主线就是“爱情”。从《初恋·俚歌》的青涩到《热恋·酒歌》的燃情；从《苦恋·离歌》的酸楚到《生死恋·长歌》的悲壮，其间的每一个唱段都恰到好处地契合了当时的情境；曲谱和歌词的编写，几乎找不出半点瑕疵，不愧为被文化部列为“中国民族歌剧传承发展工程”九部重点扶持剧目之一。

舞台的布景设计也是颇具匠心，从开幕时气势恢宏的石墙浮雕，到每一幕的场景，都是由两个镂空的高台旋转，配合投影切换完成。我个人印象最深刻的是其中两段：一是五卅惨案中模拟机枪火线的射灯，晃得人心惊胆战，滋滋嘎嘎的音效、背景板上泼血般的画面，绘下了中华民族反对帝国主义流血斗争史上轰轰烈烈的一页。二是缪伯英因革命工作需要，不得不离开尚在襁褓中的孩子。舞台这一幕是清冷的淡蓝色调子，空旷的堂屋，摇篮里霜白的小棉被，缪伯英扮演者王丽达依依惜别的唱腔，让我这个没有类似经历的观众也能切身感受到那种取舍两难的心情。

时代在前进，我们的歌剧也需要与时俱进。一部好的红色歌剧，除了要能打动中老年人，勾起他们对曾经峥嵘岁月的追忆与怀念之外，也要契合年轻人的审美，使他们的思绪更容易融入到那个热血沸腾、波澜壮阔的史诗年代，点燃他们心中对祖国的热爱、对逝去英雄们的敬意，珍惜眼前的一切，放眼更加美好的未来。

另外，我建议最后一幕用上全息投影，以增加视觉震撼效果，让“英·雄”夫妇的形象进一步深入观众们的心中。对于这一幕，我的设定是这样的：何孟雄烈士在英勇就义的刹那，舞台全暗，只留一束追光打在他倒地的身躯上，他努力地抬起头，伸出一只手，向着舞台左侧的布景台。与此同时，全息投影播放出身穿学生棉袍的青年何孟雄从他身上坐起并缓缓站立，布景台旋转到图书馆场景，学生装束的缪伯英背靠栏杆站在楼梯顶的平台上。这时灯光渐亮，缪伯英转过身，拾级而下，两人相对而行，在舞台黄金分割位相遇，四手相握，唱出最后一个唱段，然后相携走向舞台后面，那里投影一扇大门，大门缓缓打开，明媚的阳光照射进来，空中飘起白色的花瓣，还有飞来的白鸽（象征和平），两人的背影渐淡，和阳光融为一体。这一段的音乐，我觉得最好是用音色平缓绵长的古筝，配合清脆灵动的三角铁，营造出清新平和的意境，并酌情加入琵琶或者二胡等带有悲情色彩的元素。