自今年3月《传统工艺振兴计划》发布以来，传统工艺美术行业进入了自我调整与快速发展的阶段，而在各地积极开展轰轰烈烈的文化复兴活动中，一群“文化创客”也登上了舞台。

所谓“文化创客”，是特指在文化创意产业中善于通过运用时下流行的思维方式、技术手段和本身所拥有的专业技能，把属于自己独创的创意设想变现为文创成果的个人或团队。

▲文化创客大多为极具浪漫主义情怀的艺术大学生或者寻求创业的都市白领。

创客的概念源于国外，杂志 Make Magazine 的联合创始人多尔蒂将这群人定义为建造、创造或捣鼓出实际材料的人，无论这些实际材料是食物、衣物还是小器具。

▲大多数人或许鲜少听说过创客，但是对DIY（手工制作）却早有耳闻。

在国内年轻群体中刮起的创意DIY潮流，为年轻人与传统非遗技艺的接触架起了沟通的桥梁，不是DIY文创成果，还是传统手工艺品，两者从本质而言，都属于手作品。这一点得以让双方在巨大的审美趋异前提下进行合作。

在09年湖南大学设计艺术学院的学生调研时，国家级非物质文化遗产项目侗锦织造技艺代表性传承人粟田梅与他们进行了交流，双方发现侗锦竟与前卫的“像素画”有异曲同工之妙，于是学院邀请知名设计师参与设计，在侗锦材质、颜色和功能上进行创新，使简洁的设计既青春时尚，又降低了织造难度，这一古老技艺重新焕发了生机。

还有中国美院讲师指导设计竹编家具，传统手工艺人进行制作的合作，同样建立在竹编技艺加工的纯天然特点与瑞典木业原生态设计理念的共通点之上，让竹编家具再一次在市场上焕发生机。

现在，越来越多的非遗技艺开始稳中求变，积极与年青一代摩擦出火花，寻求非遗技艺与现代审美的平衡点，“现代设计+非遗技艺”的新模式，以及投身于文创产业，拥有远见的年轻“创客”们，或许将是让非遗技艺再一次复兴的伯乐。